Информационен документ за културните изкуства на Ota Ward "ART bee HIVE" том.20 + пчела!

Издаден на 2024 януари 10 г.

том.20 Есенен брой

Информационният документ за културните изкуства на Ota Ward „ART bee HIVE“ е тримесечен информационен документ, който съдържа информация за местната култура и изкуства, публикуван наскоро от Асоциацията за насърчаване на културата на Ota Ward от есента на 2019 г.
„ПЧЕЛЕН КОШЕН“ означава кошер.
Заедно с репортера от отделението "Мицубачи Корпус", събрани чрез открито набиране, ние ще събираме художествена информация и ще я доставяме на всички!
В „+ пчела!“ Ще публикуваме информация, която не може да бъде въведена на хартия.

Място за изкуство: ателието на Кейо Нишимура + пчела!

Арт място: La Bee Cafe + bee!

Бъдещо внимание СЪБИТИЯ + пчела!

Имам чувството, че ще бъда с баща си завинаги.
„НишимураКейоКейюу'ателие'

Външен вид, който се слива с уличния пейзаж на жилищен район

Излезте от входа за билети на гара Ookayama, обърнете се към Токийския научен университет (бивш Токийски технологичен институт), поемете по пътя отляво покрай железопътните линии към гара Senzoku, завийте надясно на паркинга и ще се озовете в тих жилищен квартал площ. От лявата страна на този пети блоклуксШошаТази бяла къща е музеят „Ателието на Кейо Нишимура“, който е бившето студио и дом на художника Кейо Нишимура*.
Кейо Нишимура беше художник в западен стил, който беше активен в Париж след войната и беше високо оценен от Даниел-Хенри Канвайлер, търговецът на произведения на изкуството, който подхранваше Пикасо, за „сливането на красотата на Изтока и Запада“. От 1953 г. той се възползва от тази възможност, за да проведе самостоятелни изложби в цяла Европа, главно в Париж. Творбите са закупени от френското правителство и град Париж и FujitaЦугухаруЦугухаруТой е вторият японски художник, изложен в Националния музей за модерно изкуство на Франция. Разговаряхме с Икуйо Танака, кураторът и най-голямата дъщеря на Кейо Нишимура, която подкрепяше Кейо Нишимура от кариерата му в Париж до по-късните му години.

Излагайки творбите на баща ми, мога да се срещна с много хора, без да се налага да излизам навън.

Кога се отваря?

„Дата е 2002 април 4 г. Изминаха две години, откакто баща ми почина (5 декември 2 г.). На 2000 април беше 12-ият рожден ден на майка ми, която почина през 4 г. Построих това студио и от февруари следващата година моето 4-членно семейство живееше там: баща ми, съпругът ми, аз, майката на съпруга ми и двете ни деца.

Какво ви накара да отворите ателието си за обществеността?

„Отворих го, защото исках феновете ми да видят ателието, в което баща ми се радваше да рисува и да живее в по-късните си години. Има много места в Париж, които отварят ателиета на художници за публиката. Винаги е било прекрасно Помислих си. В допълнение към моите творби, аз също показвам арт материали като четки и ножове за рисуване, както и любимите ми предмети като лули и шапки.

Какви хора ще посетят музея?

„Хора, които обичат картините на баща ми, идват на гости. Хора, които срещнах в Париж, хора, които познавах в Япония, и всички тези хора се събират. Чувам различни спомени за баща ми от всички, когато слушам историите на баща си студио, чувствам, че той все още е с мен завинаги. Създадох това място за моите фенове, за да видят снимките, но в крайна сметка ми напомня за дългия период, в който живях тук с баща ми. Чувствам се много щастлив.

Имате ли много дългогодишни фенове?

„Има някои млади хора. Картините на баща ми са ярки на цвят и не изглеждат много стари, така че мисля, че дори младите хора могат лесно да ги разберат. Хората правят всичко възможно, за да проверят това място. Има толкова много Има някои родители и деца, които обичат да рисуват. Онзи ден дойдох да видя рисунките на баща ми, за да видя дали децата му харесват рисуването общувам с много хора, без да се налага да излизам навън, благодарен съм, че това е най-добрият подарък, който баща ми ми е оставил (смее се).

Рисувах картина, докато пеех песен, която бях композирал.

Директорът е тук и наблюдава как г-н Нишимура работи върху работата си. Какви са вашите спомени от престоя ви в това ателие?

„В края на краищата рисувах от сутрин до вечер. Когато се събудих сутринта, рисувах. Когато казах „Време е за вечеря“, се качих горе да ям, след това слязох и рисувах отново. Когато се стъмни, спрях да рисувам. Светлината на електричеството не рисувах, така че рисувах само когато слънцето грееше, така че се събуждах рано сутрин и рисувах. "

Бяхте ли концентриран, докато рисувате и ви беше трудно да говорите с мен?

„Това никога не ми се е случвало. Той няма нищо против да говоря с мен, така че нямам нищо против внуците ми да си играят Но баща ми не каза нищо като: „Не можеш да играеш тук.“ Той не се тревожеше за това и не каза нищо твърде трудно. Баща ми беше във флота по време на война и той пееше песни, които беше написал като „Piston wa Gottonton.“ Аз го рисувах (смее се).

След като се завръща от Париж, той е очарован от японските кутии и работи неуморно, за да създаде картини в кутии.

Наех таванско помещение, което приличаше на склад и рисувах картини.

Изложените творби са много, но има ли особено запомнящи се?

„Това са двете средни картини, които висят там. Баща ми първо отиде в Париж сам. Семейството ни беше в Япония. По това време баща ми беше вече беден и живееше в богато семейство в 2-ти район, който наех една таванска стая в моята къща, която беше като склад и нарисува тази картина. Имаше малък прозорец и стена и това беше картина, която казваше: „Рисувам в толкова малко пространство.“ Преди да отидох в Париж, рисувах тази картина вляво, върху която работех веднага след войната, показваща по-малкия ми брат, седнал на стълба в градината, с военноморската шапка на баща ми .”

Изложени са и много акварели.

„Това е скица. Това е първото нещо, което баща ми рисува, преди да рисува. Това е оригиналната рисунка, която прави маслена картина. Събрах я на едно място и я изложих. Не е напълно нарисувана, но... Това е, защото имам картина че мога да направя голяма картина. Ако не го направя добре, маслената картина няма да стане. Всичко в главата на баща ми се съдържа в тази скица, но не мога да го видя (хаха). няколко дни или месеци, това се превръща в голяма картина."

Освен картините са изложени предметите, които учителката е използвала ежедневно във вида, в който са били тогава. Имате ли особено запомнящи се спомени от режисьора?

"Останаха много лули. Мисля, че лежат наоколо. Той винаги рисуваше с лулата в устата си. Сякаш никога не я пускаше."

Ателие, в което четките и артикулите са същите, каквито са били, когато той е бил жив. Двете големи творби в центъра са представителни творби преди и след отиването в Париж.

Любимите лули на Кейо Нишимура

Можете да говорите с хора, които харесват рисунки, така че можете да станете добри приятели.

И накрая, моля, дайте съобщение на нашите читатели.

"Искам колкото се може повече хора да видят картините на баща ми. Ако имате време, моля, елате да ме видите. Хората, които харесват изкуството, винаги са добри приятели, защото можете да говорите с тях."

Освен че разглеждам творбите и експонатите, се чудя дали директорът ще може да ми обясни и да поговори с мен.

„Да. Надявам се да си прекараме добре, докато говорим за различни неща. Това не е официален музей.“

Директорът Икуйо (вдясно) и съпругът Цутому Танака (вляво)

Ателието на Кейо Нишимура

• Адрес: 3-7-3 Kitasenzoku, Ota-ku
• Достъп: 6 минути пеша от гара Ookayama на линията Tokyu Meguro и линията Tokyu Oimachi
• Работно време: 14:00 - 17:00 *Необходима е резервация
• Почивни дни/събота
• Цена/Безплатно
• Телефон / 03-5499-1611

ホ ー ム ペ ー ジ

профил

японски художник. Роден в Kyowa-cho, Хокайдо. 1909 (Мейджи 42) - 2000 (Хейсей 12).
През 1975 г. печели парижката награда за критика (Златна палма).
През 1981 г. получава Орден на Свещеното съкровище, трета степен.
През 1992 г. Музеят на изкуствата Нишимура Кейо отваря врати в Иуанай, Хокайдо.
През 2007 г. е поставена възпоменателна плоча на 16 Rue du Grand-Saugustin в 15-ти район на Париж (първата за японски художник).

всичкоСейджи ФуджишироФуджиширо СейджиДадох форма на мислите си.
"La Bee Cafe"

Ориентир са червените куполни стрехи

След като излезете от вратата за билети на гара Senzoku на линията Tokyu Meguro, завийте надясно и ще намерите магазин срещу паркинга на Tokyu Store, маркиран с маслиново дърво и червен купол Bee Cafe.“ Освен храна и напитки продаваме и оригинални стоки и щампи. Изглежда г-н Фуджиширо понякога идва да си почине от разходката. Сейджи Фуджиширо е роден в Токио през 1924 г. (Тайшо 13) и тази година ще навърши 100 години. През 1946 г. (Showa 21) основава театъра на куклите и сенките „June Pentre” (по-късно преименуван на „Mokubaza”). От 1948 г. (Showa 23) неговите кукли в сянка са сериализирани в Kurashi no Techo, представително списание за следвоенния период на Япония. През 1961 г. (Showa 36) той създава куклено шоу с плюшени животни в реален размер, а героят "Keroyon" от телевизионната програма "Mokubaza Hour" става национален идол. Той наистина е художник, представящ следвоенна Япония. Говорихме с Аки Фуджиширо, най-голямата дъщеря и собственик.

Собственик Аки

Направих го като място за почивка по време на рехабилитационната ми разходка.

Моля, кажете ни как стартирахте своя магазин.

„През 2014 г. баща ми постоянно правеше изложби и когато отидохме на село, той трябваше да седи през цялото време. В резултат на това кръстът му стана толкова зле, че не можеше да ходи. в болницата, за да го прегледат, той откри, че долната част на гърба му... Беше спинална стеноза.

Беше точно преди 10 години, когато навърших 90 години.

„Въпреки това имах срокове един след друг, а между тях трябваше да отида в болницата. Когато стигнах до момента, в който трябваше да сложа болт, ми казаха: „Моля, отидете в болницата сега ,“ и аз бях на операция почти месец по-късно, той можеше да се разхожда. Баща ми всеки ден ходи на разходка под дъжда. Станция Kitasenzoku, където може да седне. Не, но имаше малък камък. Когато видях баща ми да почива там с чадър, сърцето ми се разболя. Един ден баща ми намери това място и предложи да отворим кафене там като място за почивка по време на рехабилитационна разходка.

Светло пространство, заобиколено от оригиналните творби на Сейджи Фуджиширо

Чашата е единствен по рода си предмет, ръчно рисуван от Сейджи Фуджиширо.

Кога ще отвори?

„Дата е 2017 март 3 г. Всъщност тогава беше рожденият ден на котката на баща ми на име Лави. Отворихме точно навреме за този ден.“

Дори сега можете да видите Раби-чан на много места, като например на билбордове и подложки.

— Така е. Това е кафене за Бяс.

Г-н Фуджиширо ли е дизайнерът на магазина?

„Баща ми го проектира. Измислих цветове, които са типични за Сейджи Фуджиширо, включително стените и плочките. Случи се така, че пред магазина имаше голямо маслиново дърво, любимото на баща ми, което също направих прозорците бяха по-големи и засадих любимите си дървета, така че външният пейзаж да се вижда като една картина.

Променят ли се редовно изложените части?

„Ние ги сменяме според сезоните: пролет, лято, есен и зима. Също така ги сменяме, когато създаваме нови парчета.“

Вие също сте много внимателни към интериорния дизайн.

``Да, столът също е дизайн на баща ми. Всъщност ние го продаваме на тези, които го искат. Имаме различни видове столове, изложени в музея в Насу. Няма действителни мостри в Токио, но... Имаме примерни снимки. Ако ги разгледате и изберете една, Nasu ще ви я изпрати."

Чувал съм, че чашите, които използвате в магазина, също са проектирани от вас.

„Чашата, използвана за сервиране на кафе и чай, е единствена по рода си част, рисувана ръчно от Сейджи Фуджиширо.“

Ръчно рисувана единствена по рода си чаша

Оригинален стол със симпатична облегалка

Това е светът на изкуството. Това е кафене с хора от изкуството.

Освен първия етаж има и етаж с прекрасен еркер.

„Първият етаж е кафене, а третият етаж е мястото, където правим нашите разпечатки. Когато правим наши собствени разпечатки, можем да обърнем голямо внимание на детайлите. Ако сте продавач, винаги сте фокусирани върху крайните срокове, така че цветовете може да са малко по-различни. Има моменти, когато искам да отпечатам на хартия, но тъй като хартията не е плоска, е трудно да се получи дълбочината и жизнеността на цветовете. Ако го направим сами, баща ми и аз може да контролира крайния резултат.

Виждам, че правите отпечатъци върху това.

"Да. Това е светът на изкуството. Това е кафене, където има хора в изкуството."

Можете да попитате персонала на магазина за произведенията и да говорите с тях.

„Да, така е. Повечето от персонала в кафенето са хора, които харесват изкуството. Мога да говоря с тях до известна степен. Ако има нещо, което не разбирате, можете да ме попитате и аз съм на разположение да отговоря на вашите въпроси."

Дори сега, на 100-годишна възраст, баща ми, Сейджи Фуджиширо, продължава да създава творби и все още се справя добре.

Моля, разкажете ни за конкретни бъдещи изложби и събития.

„Когато има ново събитие, ние го публикуваме на нашия уебсайт. Когато имаме самостоятелна изложба или сесия за автографи в местен район, ние също ги уведомяваме предварително. През зимата трябва да създадем музея в Насу за Коледа, елате и вие в музея.

И накрая, моля, дайте съобщение на нашите читатели.

„Баща ми навърши 100 години тази година, той все още може да направи всичко, ако поддържа ръцете си активни, не означава, че не мога да направя това или онова винаги да гледаш напред в живота. Ако не рисуваш, създаваш или мислиш сам, ще ставаш все по-извън фокуса. Въпреки че е на 100 години, Сейджи Фуджиширо продължава да твори и се справя добре.

Стените са декорирани със сезонни и нови щампи, които също могат да бъдат закупени.

La Bee Cafe

• Адрес: 2-1-11 Kitasenzoku, Ota-ku, Токио
• Достъп: 2 минути пеша от гара Senzoku на линията Tokyu Meguro
• Работно време/делнични дни 10:00-17:00 (последна поръчка 16:30)
  　　　　　Събота и неделя 11:00-17:00 (последна поръчка 16:30)

*Необходима е резервация (само същия ден)

• Редовен празник / вторник

Instagram

профил

Роден в Токио през 1924 г. (Тайшо 13). Японски куклен художник в сенки. През пролетта на 1995 г. получава орден "Изгряващо слънце" четвърта степен. През 7 г. е открит „Музей на сенките на Фуджиширо Сейджи“. През 1996 г. получава наградата за специални постижения в областта на детската култура от Японската асоциация на детските писатели. През 8 г. Музеят на изкуствата Fujishiro Seiji беше открит в град Насу, префектура Точиги.

Моля, проверете всеки контакт за най-новата информация.

Moss Color Studio / Самостоятелна изложба Ryoma Tanaka - Плодови контейнери -

Вкусен път 2024~10-та годишнина~

За тези, които винаги мислят за киносалоните том 2

Темата е "Кино без разписание"
Единственото, което съм решил да направя, е да прекарам 9 часа в киносалона.
Съдържанието се определя въз основа на атмосферата на деня, така че това е филмово събитие с усещане на живо. Ще създадем „рай“, където да се събират любителите на филмите.

Crown Girls Choir „Концерт 2024“

Ota Open Factory 2024

お 問 合 せ

Секция за връзки с обществеността и публично изслушване, Отдел за насърчаване на културата и изкуствата, Асоциация за насърчаване на културата Ota Ward